根據相關的史料記載，川劇的起源時期不詳，但大多數的學者都認爲川劇應該起源於我國的唐朝時期。
川劇的名稱，始見於清末民初，當時叫川戲，後來統稱川劇。這雖然只有八十多年，早在明代即有戲班在省內各地演出。川劇史家、藝術家們談到川劇的源流沿革，還有追溯到晚唐“雜劇”、南宋“川雜劇”的
甚至有川劇高腔尚早於江西“弋陽腔”、清代蜀伶魏長生所唱秦腔系四川之“琴腔”種種不同的說法。足見川劇的歷史，還是一個沒有完全定論而尚待繼續研究探討的學術問題。
清代雍正、乾隆年間，隨着“花部”的勃興，那些來自省外而分別流行於四川各地的高腔、崑曲、胡琴、梆子唱班，爲適應羣衆欣嘗習慣，與四川語音、習俗結合，逐漸在藝術上具有了四川的地方特色。
本世紀初，由於工商業的發展，流行四川各地的`戲班不斷涌入城市， 爲擴大影響，加強演員陣容，爭取更多觀衆，逐漸走向各種聲腔同臺演出的經營方式。在這個過程中，各戲班藝人爲提高表演藝術，加強競爭能力，又在藝術上紛紛相互吸收，彼此借鑑。
才藝出衆的藝人更講究高昆胡彈不擋，文武唱做皆能，這就爲川劇藝術風格的形成，提供了條件。而最早使用川劇(川戲)這個稱呼的，是在辛亥革命影響下由康芷林等人組成的著名班社“三慶會”。
其次彭州是川劇走向民間的重要地區，也就是川劇業餘演唱團體“玩友社”最爲活躍。涌現出被中國話劇界譽爲“川劇梅蘭芳”的川劇名家楊佑，鶴（藝名“蕭同風”）等川劇名家。
2000年，彭州市龍鳳鎮被文化部授予“中國文化藝術之鄉、川劇藝術之鄉”稱號。2006年和2010年，彭州市川劇藝術家多年挖掘和創新的川劇表演形式——鬧年宮鼓、川劇繞鼓被列入成都市非物質文化遺產保護名錄列表。
再者川劇作爲在川渝地區流傳千年的古老戲曲，有着非常深厚的文化底蘊。以其獨特的出生性能和獨特的變臉性能，深受廣大羣衆的喜愛。
渝地區高校將川劇納入審美教育，依託當地教育資源優勢，充分發揮戲劇教育在人才培養中的'重要作用，增強學生的認同感和歸屬感，傳承優秀傳統文化。
“歌劇從誕生之初就具有一種天然的大衆化特徵，正是這種特性讓歌劇能夠通過‘鄉土口音’喚醒‘鄉愁’，讓人們記住‘鄉愁’。”
戲曲藝術的傳承和發展需要良好的傳統文化積澱和完整的戲曲生態環境。下一步，彭州將繼續加大川劇普及力度，從川劇生態源頭出發，從兒童和新生代出發，加強學校戲曲通識教育，貢獻“彭州經驗”振興川劇。
川劇在唐代，曾被稱爲"川戲"。有資料顯示，唐憲宗元和元年(公元806年)，四川地區發生了一件令人哭笑不得的政治事件。當時，時任蜀中方鎮(相當於省長)的劉闢是個大貪官，他在蜀中無所忌憚地亂收苛捐雜稅，搞得民不聊生。
於是，當地的優人(戲曲演員)便將劉闢的作爲編成戲劇--也就是歷史上著名的川戲《劉闢責買》，準備通過此來爲民疾呼。但這一戲曲雖然已排練熟練，卻一直未能得到上演的機會。
直到後來劉闢叛唐造反，優人們認爲時機已到，便開始公開演出。誰知朝廷昏庸，認爲此戲涉及攻擊朝廷，不但派兵砸了戲班的場子，還把演員抓來鞭打一頓後充了軍。這些演員的冤屈令人憤懣，爲隨後的'反唐起義埋下了深深的伏筆。
這一事件，也從側面反應了川戲重要的影響力。歷史還記載，唐時期川戲影響力在國內非常大，全國甚至出現了"蜀戲冠天下"的局面。
在當時四川也出現了以幹滿川、白迦、葉硅、張美和張翱5人所組成的著名戲班--這也是中國戲曲史上最早的戲班，《劉闢責買》、《麥秀兩岐》、《灌口神》等著名川劇曲目在此時開始流行全國。
川劇特點：
川劇高腔曲牌豐富，唱腔美妙動人，最具地方特色，是川劇的主要演唱形式。川劇幫腔爲領腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味雋永，引人入勝。川劇語言生動活潑，幽默風趣，充滿鮮明的地方色彩，濃郁的生活氣息和廣泛的羣衆基礎。
常見於舞臺的劇目就有數百，唱、做、念、打齊全，妙語幽默連篇，器樂幫腔烘托, “變臉”、“噴火”、“水袖”獨樹一幟，再加上寫意的程式化動作含蓄着不盡的'妙味……。
川劇，是中國漢族戲曲劇種之一，流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。在戲曲聲腔上，川劇是由高腔、崑腔、胡琴腔、彈戲等四大聲腔加一種本省民間燈戲組成的。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分；
是歷代川劇藝人共同創造並傳承下來的藝術瑰寶。川劇具有巴蜀文化、藝術、歷史、民俗等方面的研究和認知價值，在中國戲曲史及巴蜀文化發展史上具有十分獨特的地位。2006年納入非物質文化遺產。
中文名:川劇
出生地:重慶市，四川省
出生日期:2006
非遺級別:中國非物質文化遺產
遺產類別:傳統戲劇
遺產編號:Ⅳ-12
申報地區:重慶市，四川省
